MIRA fait une entrée remarquable dans le monde de la musique à 24 ans avec son premier clip, « Au clair de la lune ». Ce morceau, mêlant drill et R&B, dépeint une histoire d’amour où la beauté intérieure triomphe. Il fait subtilement référence à « Il avait les mots » de Sheryfa Luna et à la comptine « Au clair de la lune ».
Originaire du Congo, MIRA est née le 12 janvier 2000 à Kinshasa, déménageant en France à 8 ans. Bercée par la musique dès son plus jeune âge, elle compose sa première chanson à 8 ans. Malgré les réticences de sa famille et de son entourage, à 15 ans, elle décide de poursuivre son rêve d’artiste, convaincue que rien n’est impossible avec Dieu à ses côtés.
Après des années de foi, de persévérance et de travail acharné, MIRA dévoile enfin son premier single, prête à rivaliser avec les grands noms de l’industrie musicale. Son ambition ne s’arrête pas là : déjà plongée dans la création de ses prochains singles, elle aspire à laisser une marque indélébile dans le paysage musical.
Magnum Will, artiste aux multiples facettes, dévoile aujourd’hui le clip de son dernier single, « Jaloux ». Ce talentueux musicien, au parcours atypique, mêle une carrière militaire et une passion dévorante pour la musique. Il continue de surprendre et d’émouvoir son public.
Né en Martinique, Magnum Will a grandi au son de divers instruments. Son grand-père jouait de l’harmonica et son père, Wilfrid Agasseau, était adepte du gwoka et de ses percussions. Cette enfance mélodieuse a façonné l’artiste qu’il est devenu. Il rend hommage à son défunt père à travers son nom de scène.
Initialement connu sous le nom de DJ Magnum, il s’est affirmé comme un artiste authentique et complet. Réservé dans la vie quotidienne mais flamboyant sur scène, il a fait ses débuts remarqués en novembre 2020 avec le clip de « Près de moi ». Il y montrait une facette séductrice et entreprenante.
Militaire de profession, Magnum Will jongle depuis quinze ans entre ses missions autour du monde et sa passion pour la musique. Son amour pour la chanson l’a poussé à écrire et à construire son propre univers musical. Il est inspiré par des artistes variés comme Kassav et Daniel Balavoine.
Natif de La commune du Marin, il revendique un éclectisme musical. Son dernier single, « Ma jolie », sorti en juillet 2023, témoigne de ses influences zouk. Cependant, Magnum Will ne se laisse pas enfermer dans un seul genre. Artiste indépendant, il aspire à une musique universelle, libre de toute contrainte stylistique.
Avec « Jaloux », Magnum Will continue de tracer son chemin singulier. Il offre à son public une nouvelle pépite musicale empreinte d’émotions et de sincérité. Ce clip, à découvrir sans plus attendre, confirme son talent et sa capacité à toucher les cœurs.
Yliade Family revient avec son nouveau Ɵtre “BAILA” sorƟ le 26 avril et distribué par Universal Music : Un mélange savoureux de rythmes méditerranéens et de beats laƟnos
Depuis sa fondaƟon en 2021, Yliade Family est reconnu pour sa musique entraînante et ses performances énergiques. Prêts pour une nouvelle tournée d’été, le groupe compte plus de 60 dates par an. Distribués par Universal Music, Yliade Family est prêt à ravir à nouveau ses fans avec leur dernière sorƟe.
Pour ceux qui cherchent une dose de posiƟvité et de soleil, « BAILA » est la chanson parfaite pour égayer notre journée et nous rappeler l’importance de profiter de chaque moment au maximum, en musique.
CeƩe chanson franco-espagnole reflète parfaitement l’esprit fesƟf et la passion de Yliade Family. Avec ses rythmes de guitare flamenco, les paroles inspirés de l’amour à la française, et les irrésisƟbles rythmes du reggaeton, « BAILA » invite les auditeurs à se laisser emporter par la musique et à croquer la vie à pleine dents
Plongez dans l’univers captivant de Yliade Family sur Instagram. Suivez-les pour des contenus exclusifs, des coulisses et des mises à jour sur leur musique envoûtante. https://www.instagram.com/yliadefamily/
avec la sortie de son dernier titre, « SUMOL ». Ce morceau, désormais disponible sur toutes les plateformes de streaming, représente un nouveau chapitre dans la carrière déjà florissante de BLK140.
Depuis ses débuts précoces à l’âge de 13 ans, BLK140 a su captiver son public avec son style unique et ses textes authentiques. Après avoir affiné son identité artistique au fil des années, il a réussi à s’imposer dans le monde du rap français, notamment grâce à des freestyles percutants et des collaborations fructueuses.
Avec « SUMOL », BLK140 offre une nouvelle perspective à son audience. En effet, ce titre, porté par des rythmes entraînants et des paroles incisives, témoigne de la créativité et du talent indéniable de l’artiste.
Cependant, ce single ne constitue qu’une partie de l’histoire. En effet, BLK140 annonce également la sortie imminente de son premier EP, « Loading », prévu pour le 24 juin 2022. Ce projet promet de révéler encore davantage la diversité et la profondeur de son art, offrant ainsi à ses fans une expérience musicale inoubliable.
En somme, « SUMOL » est bien plus qu’un simple titre ; il est une invitation à plonger dans l’univers audacieux et captivant de BLK140. Cet artiste en constante évolution ne cesse de repousser les limites de la créativité musicale, offrant à son public une expérience unique à chaque nouvelle sortie.
Le groupe F3mmes émerge dans l’immensité de l’univers de la musique et de l’art, avec quatre personnalités éclatantes, chacune apportant son propre récit captivant et sa contribution exceptionnelle à la scène artistique.
Tout d’abord, examinons le cas de Katell, d’origine franco-néerlandaise, qui s’est plongée dès son enfance dans un riche univers artistique. Elle a forgé patiemment une identité artistique singulière, mêlant habilement les influences de la chanson française.
Ensuite, Sandrine, élevée parmi les vignobles bordelais, a été initiée aux mélodies par son père musicien. Animée par une passion dévorante pour le chant, elle a exploré avec audace et détermination les multiples facettes de son art, révélant une voix envoûtante et une présence scénique captivante.
Quant à Siam, armée d’une licence en psychologie, elle incarne la polyvalence et la détermination. De choriste pour des icônes de la musique à la création d’une section chant au sein d’une association, elle est devenue une figure incontournable de la scène musicale contemporaine.
C’est Jean-Paul Dréau qui est le cerveau derrière le groupe F3MMES, car il en est le créateur, l’auteur, le compositeur et également le co-producteur. Jean-Paul est un pilier de la chanson française en tant qu’auteur-compositeur de renom. Son génie visionnaire et sa créativité ont profondément influencé le paysage musical, tant en France qu’à l’international.
Ensemble, Katell, Sandrine, Siam et Jean-Paul Dréau forment le groupe F3mmes, un quatuor d’artistes émérites. Leur contribution à la scène musicale témoigne de la richesse du patrimoine culturel français. Puissent-ils continuer à inspirer et à émerveiller les générations futures par leur talent et leur créativité sans bornes.
Au-delà de son succès sur les réseaux sociaux, Evan Magnen incarne l’esprit entrepreneurial et inspire une génération entière d’entrepreneurs. Son parcours remarquable, marqué par des projets novateurs et une passion indéfectible pour l’innovation, témoigne de sa capacité à transformer les rêves en réalité. En repoussant constamment les limites et en défiant les conventions, Evan Magnen laisse un héritage durable dans le monde des affaires, illustrant ainsi le pouvoir de la détermination et de la créativité.
Son influence dépasse largement les frontières des plateformes en ligne, s’étendant à travers ses initiatives entrepreneuriales qui témoignent de sa vision et de son engagement envers l’excellence. En dirigeant avec succès des projets variés, Evan Magnen démontre une capacité remarquable à identifier les opportunités et à les concrétiser. Que ce soit dans le domaine de la beauté, du tourisme ou d’autres secteurs, il incarne un modèle d’audace et de réussite pour ceux qui aspirent à suivre ses pas.
Ce qui distingue véritablement Evan, c’est sa détermination à innover et à créer un impact positif dans son domaine. Au-delà des succès commerciaux, il s’engage également dans des initiatives sociales et environnementales, démontrant ainsi sa volonté de contribuer au bien-être de la société. Sa capacité à fusionner ses passions personnelles avec ses activités professionnelles témoigne d’une intégrité et d’une cohérence rares dans le monde des affaires contemporain.
En conclusion, Evan Magnen incarne bien plus qu’un simple influenceur des médias sociaux ; il est un véritable visionnaire et un leader inspirant. Son parcours entrepreneurial, caractérisé par l’audace, l’innovation et un engagement sans faille envers l’excellence, inspire une génération d’entrepreneurs à repousser les limites et à réaliser leurs rêves. Son héritage perdurera bien au-delà de ses réussites individuelles, laissant une empreinte indélébile dans le monde des affaires et de la société dans son ensemble.
King Daddy Yod, la légende du raggamuffin en France, dévoile son dernier titre, « Funky Reggae Party », désormais disponible sur toutes les plateformes de streaming. De plus, le clip accompagnant la chanson est également disponible sur YouTube.
Originaire de Guadeloupe dans les années 1960, son amour pour la musique est influencé par des icônes du reggae telles que Bob Marley et King Yellowman.
« Funky Reggae Party » n’est pas seulement une chanson, mais un hymne vibrant mêlant des rythmes entraînants à des paroles percutantes, transportant les auditeurs dans une célébration envoûtante. Le clip qui l’accompagne capture l’énergie électrique de la chanson avec des jeux de lumières et des chorégraphies captivantes, invitant les spectateurs à plonger dans l’univers festif et coloré de King Daddy Yod.
Avec ce nouveau titre, King Daddy Yod démontre une fois de plus sa capacité à innover tout en restant fidèle à ses racines musicales, promettant ainsi de marquer un nouveau chapitre dans sa légende.
Pour célébrer ses 40 ans de carrière, King Daddy Yod invite son public à le rejoindre le 20 avril 2024 sur la scène de l’Elysée Montmartre. Au programme : un hommage aux artistes qui l’ont influencé, des titres intemporels de son répertoire et des surprises, avec la participation d’artistes de la nouvelle génération.
Mon parcours artistique a débuté en 2008-2009 sous le pseudonyme de Lil Fire, en collaboration avec un ami nommé Lil King. Nous avons enregistré nos premières chansons sur sa webcam en utilisant le logiciel Audacity comme micro. C’est ainsi que notre duo, Section 1.8, a vu le jour. Par la suite, j’ai rencontré Cosni Mc (cosni1800) à la Place Robin, où j’ai enregistré ma première chanson en studio en collaboration avec lui chez Lieno-Production. J’ai ensuite enregistré plusieurs titres en solo et avec Lil King, qui ont été diffusés sur nos skyrocks respectifs. Salutations à ceux qui ont connu cette époque où les plateformes de streaming n’étaient pas aussi répandues pour distribuer la musique ! Après la séparation du duo avec Lil King, j’ai continué avec un autre artiste local et mon frère Rozca en tant que beatmaker. Pendant un certain temps, j’ai également continué en solo jusqu’à ce que je rejoigne TTX (Talentueux Prod), un collectif rassemblant tous les artistes de la Riviera.
Sans citer de noms, c’était la meilleure période pour moi. De là, j’ai changé de pseudonyme pour devenir Yron MC en 2011. J’ai réalisé deux freestyles pour stéréotype.ch, le seul média rap suisse qui avait lancé un freestyle tour dans chaque ville de Suisse pour mettre en avant les artistes de la région romande. En 2015, TTX a pris fin, chacun suivant son propre chemin, mais je suis resté TTX jusqu’à la fin. Par la suite, j’ai continué à écrire, et depuis, mon pseudonyme est simplement Yron. En 2022, je suis revenu avec un style drdrill, réalisant un premier featuring avec Young Criminal de Madrid, suivi d’un featuring avec Eldominik 03 de Barcelone. Malheureusement, le clip et la chanson ont été retirés pour atteinte aux droits d’auteur. Depuis le début de l’année 2023, j’ai sorti trois singles avec clips, dont le dernier en featuring avec Lzino de Woolwich, une figure montante du drill au Royaume-Uni. Nous prévoyons également de réaliser un clip pour cette chanson cette année. En début février, j’ai sorti un single intitulé « Génération PR Style » en collaboration avec mon frère Cosni.
Quels artistes / albums te marquent ?
En tant qu’artiste, je suis inspiré par Booba, Niro, Dala, SCH, Feeze Corleone, La F, Badjer, et bien d’autres. Du côté des albums, « Mauvais Œil » de Lunatic, les albums de Booba, Niro, et bien d’autres encore. Il y a tellement d’albums de nombreux artistes et crews, tant anciens que contemporains, qui m’ont influencé.
Quels sont tes projets futurs ?
Actuellement, je continue à sortir des singles et à les accompagner de clips en collaboration avec mon partenaire Calleja.Vision. Un featuring avec Dala est en préparation, avec la réalisation d’un clip ambitieux. De plus, je prévois de créer un clip pour le featuring avec Lzino et de sortir un petit EP boom bap. Enfin, une mixtape en collaboration avec Dala est également en cours de réalisation.
Enflamment les ondes, « The Network » a réussi à se glisser dans une playlist éditoriale prestigieuse, mettant en vedette la collaboration exceptionnelle de Bezza avec une pléiade de talents : MC Rd, ElBoy, Samy Sam Beats, D’Jo, Ay-Zo 45, Mohamed, et DJ Mohamed 22.
La chanson séduit par son mariage unique de voix et de beats, créant une expérience auditive inoubliable. La présence de ces artistes renommés promet une synergie musicale sans égale. Cette reconnaissance dans une playlist éditoriale souligne l’impact indéniable de « The Network » dans l’industrie, plaçant les artistes au sommet de leur art.
Plongez dans cette collaboration musicale exceptionnelle, une véritable célébration de talents variés et de créativité.
Le samedi 21 octobre dernier s’est déroulée La 3e édition des Comores Music Awards en Seine et Marne à Savigny le Temple.
Au cours de cette cérémonie mémorable, 18 catégories ont été honorées, et cinq trophées d’honneur décernés à des légendes de la musique, dont l’incontournable Sakis Bomzé, salué pour l’ensemble de sa carrière en ayant modernisé et popularisé le mgodro au niveau local et dans l’océan indien.
Aux côtés de Sakis Bomzé, d’autres artistes émérites ont également été distingués par un trophée d’honneur : Alonzo, Menzo de la FF, Hasheem, Cheikh Mc et Dj Saidou, soulignant leur contribution exceptionnelle à la scène musicale.
L’événement a brillé par la présence massive d’artistes de renom qui ont répondu à l’invitation avec enthousiasme. Parmi les lauréats de la soirée figuraient des noms tels que Goulam, Samra, Says’z, Moris Beat, Dadiposlim, Saf, Rayad… Une mention spéciale revient à l’artiste Zily, distinguée dans deux catégories prestigieuses : meilleure artiste féminine et meilleure artiste mgodro, sa présence sur scène n’est pas passée inaperçue.
L’ambiance enflammée a régné tout au long de la soirée, avec des remises de prix et des performances scéniques qui ont captivé le public jusqu’au petit matin.
L’événement a également attiré des personnalités de renommée internationale, montrant leur soutien envers les artistes de l’archipel des Comores. La présence exceptionnelle de Dawala, de la chanteuse de zouk Kim ou encore de Kila MBongo d’Extra Musica, renforce le statut international des Comores Music Awards.
Cette 3e édition restera gravée dans les mémoires comme une célébration inoubliable. Une nuit où la musique a brillé de mille feux, portée par la passion des artistes et l’enthousiasme d’un public fervent, laissant présager un avenir prometteur pour cet événement musical
